Glenda's Note。

去年年末服完兵役的 SHAUN，在今年五月發行單曲《#0055b7》，我一看到這個單曲名稱的時候，眼睛就吸引住了。

事情是這樣的，我的國中美術課有個單元 ─「聽音樂找色彩」，顧名思義就是聽完音樂，剪色票貼出聽完音樂後的感受，小時候交作業其實挺瞎掰的，但默默被這個課程影響得有點深，對於這種主題設計是很有興趣。

▌#0055b7

SHAUN 談起這張單曲的設計理念。

一般來說，藍色會讓人想起「憂鬱」，而這張專輯收錄兩首歌曲《Blue》跟《닫힌 엔딩 (封閉式結局 / Closed Ending)》，都是以相同的情緒與「離別」議題作為出發點，發展出兩種不同面向的歌曲。

另外，SHAUN 實在為這兩首歌推出很多 Live 版影片，雖然每則影片都很不錯，但我會分別各推薦一則喜歡的版本給大家。

光是第一小節開始，那個電吉他的旋律就太迷人了。

身為知名 DJ 跟音樂製作人的 SHAUN，歌曲組成的元素向來豐富，還很有種招牌的迷幻風格（我想很大部份可歸功於他的真假音切換跟電子音樂元素），這首《Blue》雖然只有短短的兩分多鐘跟兩段主副歌，但他用編曲跟 Wonstein 的 featuring 做出了層次。

MV 的開頭很明確地展現出「藍色」的主色調，色彩飽和的畫面就是讓人賞心悅目，接下來轉向夜景、紅光與海灘的場景，就像是搭配著歌曲的情境有了心境的轉換。至於，Wonstein，我就是很喜歡他的聲音。

《Blue》講的是情人離開後的悵然若失，獨自一人生活似乎沒什麼，只是晚上獨自在房裡聽著雨聲，內心深層的憂鬱感就會再度湧上來。歌詞也寫得很好。

I know I just can’t find another you
Wake up alone eat alone not so bad
Walk alone sleeping alone not so sad
就這樣躺在房裡、關起燈就會再次無止境地下起雨
Feel so blue 

▌ [Five Shauns, One Band Live Ver] ：除了感嘆 SHAUN 的演奏能力之外，中間那段演奏實在太棒了，我覺得需要放成我的手機鈴聲。

相較於《Blue》的淡淡憂鬱，《닫힌 엔딩 (封閉式結局 / Closed Ending)》就是種很直接的傷心。

對坐的我們，視線卻忘向不同的地方
找不到答案，只好重複著一樣的故事
就算想重新撰寫我們最後的篇章
也早已寫下不可避免的封閉式結局

SHAUN 說《Closed Ending》是「明擺著的自我複製（노골적인 자가 복제곡）」。

以重複的旋律跟吉他和弦構成的《Closed Ending》，聽起來不免想起他在2018年推出的《Way Back Home》。SHAUN 說在《Way Back Home》走紅之後，他曾經想避免創作類似的歌曲，但後來發現很多人對這首歌有很多美好的回憶，所以想以《Way Back Home》爲輪廓再創作一首歌，就是這首《Closed Ending》。

我想這個目的是很明確地傳達到聽眾，不僅是留言，從不少將這兩首歌串起來重複播放的 YouTube 剪輯也能看得出來。這種路線的歌厲害的點就是聽起來好像還好，但默默就播了一整天。

▌[Solo Live Ver]：其實我陷入選擇障礙，但這個 Solo Live 的版本只有 SHAUN 的吉他演奏，讓這首歌又展現出一種不同的孤寂感，然後那個燈光跟取景都太有氣氛了。另外，我也很想推薦這個「Vocals Only Live」，畢竟平常更容易讓人搶先注意的是歌曲組成，卻沒有很留心到 SHAUN 的歌聲，他很喜歡的那種真假音轉換，可以透過這個影片好好聽一下。

圖片來源：SHAUN@Facebook

☞ 延伸閱讀：此次寫文章參考的 SHAUN 專訪 (edaily | 韓文 )

✽ 撰寫：Glenda